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Esténelo (hijo de Melas, muerto por Tideo).

Estenebea es la esposa del rey Preto. Generalmente se la considera como hija del rey de Licia Yóbates (Ver). Según parece, casó con Preto cuando este, expulsado por Acrisio, emigró al Asia Menor (Ver, Preto, Acrisio). Pero hay otras genealogías de Estenebea: hija del rey de Licia Anfianacte, o del de Arcadia Afidas. En la Ilíada, en vez de Estenebea se encuentra el nombre de Antea, pero se trata de la misma heroína; el nombre de Estenebea es el que ha prevalecido en los trágicos. En Tirinto, como esposa de Preto, Estenebea desempeña un papel en la leyenda. Había dado al rey varias hijas, las Prétides (Ver), y un hijo, Megapentes. Su felicidad se vio turbada por la llegada a Tirinto del joven héroe Belerofonte, cuya belleza la sedujo. Le insinuó sus pretensiones, pero Belerofonte se negó a satisfacerlas. Irritada, lo acusó en secreto ante Preto de haber tratado de violentarla. Preto, que sentía afecto por Belerofonte y que, además por haberlo purificado de un homicidio, no podía inmolarlo por su mano sin cometer sacrilegio, lo envió a Licia, a casa de su suegro, con una carta en que pedía a Yóbates diese muerte al portador (Ver, Belerofonte). El fin de la aventura, despues de las victorias de Belerofonte, fue "dramatizado" por Eurípides en su tragedia, perdida, Estenebea. El héroe volvió a Licia dispuesto a vengarse de las calumnias de que había sido víctima. Pero Preto ganó tiempo y permitió a Estenebea intentar escapar en el caballo alado de Belerofonte: Pegaso. En su huida, Estenebea fue desmontada por Pegaso, cayó al mar y se mató. Su cuerpo fue recogido por unos pescadores no lejos de la isla de Melos y transportado a Tirinto. Otra tradición afirmaba que Estenebea se suicidó al enterarse de la vuelta de Belerofonte.

Stelle (niño transformado en lagarto. Buscando Deméter a su hija, acosada por la sed, llamó a la puerta de una cabaña, de donde ….).

Campo situado al norte de Capua, Italia.

o Estelas de Suroeste. Se llaman así, indistintamente, por las figuraciones que presentan y el marco geográfico que ocupan. Son sin duda alguna el elemento más característico del Bronce Final meridional, aunque perduran en el tiempo hasta el Período Orientalizante, cuando toda la zona queda impregnada por la cultura del Mediterráneo Oriental. Por tanto, aparecen hacia el siglo XI y desaparecen en el VII antes de nuestra Era, momento en las que se las puede denominar como estelas tartésicas. Las estelas se pueden agrupar en cuatro grandes zonas geográficas diferenciadas: sierra de Gata, Montes de Toledo, valle medio del Guadiana y valle del Guadalquivir, aunque se van perfilando dos zonas bien dibujadas: el Sureste francés y el Algarve portugués. Los monumentos más antiguos coinciden con las zonas más septentrionales, donde sólo se representan las armas del guerrero sobre soportes rectangulares que sirvieron para tapar tumbas de inhumación; las armas no obedecen a tipos foráneos, lo que evidencia el indigenismo del fenómeno. A partir de la zona del Tajo los monumentos sufren grandes transformaciones: los soportes se erigen para ir hincados en el suelo, aparece dibujada la figura del guerrero y se representan armas de origen atlántico y numerosos objetos de adorno de clara procedencia mediterránea. A medida que nos acercamos a la zona más meridional, esos objetos de adorno o de prestigio social (peines, espejos, instrumentos musicales, pinzas o imperdibles), aumentan en detrimento de las armas, momento que además coincide con la introducción de la incineración en el ritual funerario. El mejor ejemplo de esta última fase de las estelas es el monumento de Ategua, en la provincia de Córdoba, donde se puede apreciar la complejidad tanto escénica como social que adquieren estos monumentos en el Período Orientalizante. En ella se aprecian tres escenas bien diferenciadas; en la superior, se representa al guerrero con coraza y rodeado de sus armas y objetos de adorno personal; en el centro, la escena se centra en la muerte del guerrero, tumbado sobre la pira funeraria y acompañado por los lamentos de sus seres más queridos. El carro asido por el guerrero, símbolo del viaje al más allá, protagoniza la escena inferior de la estela, donde dos grupos de antropomorfos realizan una danza ritual para facilitar la travesía. La composición escénica de la estela no deja duda de la complejidad social que adquirió la sociedad tartésica en estos momentos.

Grabada en Abu Simbel, Elefantina y Karnak. Conmemora el matrimonio de Ramsés II con la princesa hitita Maa-Hor-Nefruré o Maathorneferure, hija de Hattusil III, para corroborar el tratado de Kadesh, del año 1287 entre Ramsés II y Hattusil III.

Elaborada en el año 8 del reinado de Ramsés II. De caliza rosada, tiene 2,10 m de altura. Fue encontrada cerca de Heliópolis, en Manchiyet es-Sadr o Manshiyet es-Sadr, Egipto.

Ver, Luhuti (región luvio-aramea de la Edad del Hierro de comienzos del I milenio a.C., ubicada en el norte de Siria en una zona que ….).

Neferkare Sabacón, piadoso faraón egipcio de la Dinastía XXV, encontró un texto en un viejo manuscrito comido por los gusanos. Dado su interés, decidió hacerlo grabar en una estela que fue colocada en el templo de Ptah, en Menfis. El texto de la estela se divide en dos partes. La primera contiene la narración dramatizada de la lucha de Horus y Set, el arbitraje de Gueb y la unificación de Egipto por Horus, en el templo de Ptah en Menfis. La segunda es un texto teológico en el que se explica la creación del mundo por el dios primordial Ptah, usando el corazón y la lengua, es decir, la voluntad y el verbo, concepción ciertamente más elevada que la primitiva heliopolitana (de Atum)

Fue hecha grabar por el faraón Amenofis II (1.438-1.412) (Dinastía XVIII) en la que se nombra a diferentes prisioneros, entre ellos a los apiru.

Es una de las más emblemáticas obras del arte sumerio. Erigida por Eannatum de Lagash para conmemorar una de las victorias sobre Umma, datada ca.2.450 a.C.. Lo más interesante de la estela es la representación de los primeros ejércitos conocidos.

Fue localizada en el ángulo sudoeste del primer patio del templo funerario "Millones de años de Merenptah", ubicado en el sector oeste de Tebas, Valle de los Reyes, y hoy atesorada en el Museo de El Cairo. Está labrada en granito negro y fue ordenada ejecutar por Amenofis III. Como tantos monumentos egipcios, tal obra fue luego reaprovechada por Merenptah, para inscribir en el dorso de la misma la relación de las campañas del faraón Mineptah, de gran importancia porque además de las noticias sobre la guerra líbica proporciona datos sobre la situación en Asia en su época (hacia 1220) y se nombra por primera vez al pueblo de Israel: Canaán está devastada, Ascalón saqueada, Gezer arruinada, Yenoam reducida a nada, Israel desolada y su raza ya no existe más...». Determinados especialistas piensan que no se trata de Israel ni como país ni como tribu, sino como topónimo alusivo a la llanura de Yizreel.

En época persa se grabó, sobre una estela que se conserva en el Museo del Louvre, un cuento inspirado en un acontecimiento que cautivó la imaginería popular: el casamiento de Ramsés II con Maathorneferure, la princesa hitita. En la historia aparece el rey de Bajtan, que solicita a Ramsés II, su ilustre yerno, que le envíe un médico egipcio para sanar a su hija menor. Llegado a la lejana corte, el médico constata que la joven muchacha está posesa por un espíritu que tan sólo el dios Jonsu-que-gobierna-en-Tebas podrá expulsar.

Ciudad al oeste de Sicilia. Hoy, Contessa Entellina, Italia.

Monumentos en piedra, a veces en madera o mármol, de forma rectangular, a menudo redondeada en la parte superior, de dimensiones variables. Pueden ser de carácter funerario, conmemorativo o jurídico. Su imagen y su texto recuerdan personajes o acontecimientos. Por lo general, la estela es un monumento aislado, grabado o decorado, fijado al suelo como monumento fúnebre o conmemorativo, aunque también puede tener un significado votivo. Es posible que también se utilizara como marcador de límites o hito. Sin embargo, por extensión, también se denominan estelas a inscripciones y relieves grabados en roca. Son notables las estelas conmemorativas en el Próximo Oriente. Suelen tener una forma cónica sobre la que se grababan importantes inscripciones y relieves. Estos últimos suelen ser de carácter frontal: "Estela de Naram-Sîn", "Estela de las buitres" y la importante estela que contiene el código de Hammurabi, en cuya parte superior se representa a este rey ante el dios Shamash, divinidad de la justicia. Las estelas también son frecuentes en Egipto (Estela del hambre en la isla de Sehel, Estela del año 400, procedente de Tanis, Estela jurídica de Karnak, Estela de Menfis, del matrimonio, de Israel, etc.). Todas ellas son fuente importantísima de datos tanto jurídicos como históricos y religiosas. En el arte funerario griego merecen destacarse las "estelas sepulcrales" que en la época arcaica (siglo VII al VI a.C.) se destacan por su belleza y sencillez como la "Estela de Aristion", la "Estela del Atleta" y la "Estela de los niños de Megadea". En época clásica (ss. V y IV a.C.), estas estelas tuvieron un gran desarrollo e importancia en el culto funerario. Muchas son de gran belleza. Representan siempre una alegoría o identificación con el difunto: "Dama despidiéndose de sus joyas", o "Estela Mnesarete", la del hoplita o "Aristonantes" o la del "jinete Dexileo". Ver, Kudurru.

Literalmente, "el que lleva coronas". En ciertos cultos griegos, era el sacerdote que llevaba una corona sacerdotal. Solía recaer este honor en miembros de una familia aristocrática, gozando de una gran influencia y prestigio social.

Juegos. En el Oriente romano, concursos o juegos sagrados. Sólo estos juegos merecen el nombre de "panhelénicos" y proporcionan tanto a las ciudades que los organizan como a los vencedores, gloria y buena reputación.

o Estécadas. Cinco islas situadas en la costa meridional de la Galia Narbonense, pertenecientes a Marsella. Las tres mayores se llaman en la actualidad islas de Hyères, y las dos pequeñas, Ratonneau y Pomègue. Eran famosas por sus bancos de coral. Hoy, Îles d'Hyères, Francia.

Papa y santo (?-257). Nacido y muerto en Roma. Sucedió a san Luciano en 254. Ocupó el solio pontificio del 254 al 257. Combatió a Marciano, obispo de Arlés, que había abrazado las doctrinas de los novacianos, así como a Basílides, obispo de Mérida y a Marcial, obispo de León y de Astorga. Sostuvo la causa del bautismo de los herejes contra san Cipriano, obispo de Cartago, Firmiliano, obispo de Cesárea en Capadocia y Heleno, obispo de Tarso, los cuales aseguraban que se debía retirar el bautismo conferido a los herejes sin las formalidades necesarias; el papa afirmaba lo contrario, diciendo que no se debe innovar, sino atenerse a la tradición. Sufrió el martirio el año 257 en tiempo del emperador Valeriano. A su muerte le sucedió san Sixto II. Su fiesta se celebra el 2 de agosto. Ver, Sínodos de Cartago.

(san) (siglo V). Patriarca de Antioquía y mártir en 479. Los eutiquianos le dieron muerte atravesándole con plumas aguzadas como dardos y arrojaron su cuerpo al Orontes.

El Este u Oriente del cielo, era el lugar donde se situaba a los culpables, según la mentalidad egipcia antigua.

Estatano (divinidad menor romana protectora de los niños cuando comenzaban a dar sus primeros pasos).

Su origen se remonta a los tiempos más remotos y su invención la atribuye Cedreno a Saruch, bisabuelo de Abraham. Al principio no servían más que para honrar a los muertos, pero luego este testimonio de respeto degeneró en un culto y concluyó en la adoración de aquello que se había amado. Para fabricar las estatuas, después de la madera y la arcilla, se empleó la piedra, pero no presentaban más que masas deformes. Los griegos perfeccionaron el arte que una vez más, recibieron de los egipcios, y llegaron a tener tantas estatuas como dioses, colocándolas en medio de los templos dedicados a estas divinidades, sobre un lugar elevado y cerrado por todas partes. El tocado que comunmente se figuraba a estas estatuas, consistía en colocar los cabellos sobre la frente atándolos con una cinta que terminaba en punta. Se les ponía también en la mano un bastón largo, encorvado por la parte superior, que era uno de los atributos de la divinidad. Los romanos imitaron a los griegos, a pesar de que Numa había excluido toda figura del culto que se había establecido en honor de sus divinidades. Después de Numa cesó la prohibición y ya no se vieron otra cosa que estatuas en los templos. A causa de los conquistas se trasladaban a las ciudades los dioses de los pueblos vencidos, y en Roma se contaban hasta cuatrocientos veinte templos adornados de figuras de divinidades, las cuales se dividían en varias clases: 1º) las que son más pequeñas que el natural; 2º) las que son al natural; 3º) las que son más grandes; 4º) las que son el triple o mayores, llamadas colosales. Los antiguos representaban figuras de hombres, de reyes y aun de dioses, bajo la primera forma; la segunda era la recompensa a los personajes distinguidos por sus talentos o servicios; la tercera estaba reservada a los reyes y a los emperadores, y las que tenían el doble del tamaño humano se dedicaban a los héroes; finalmente la cuarta, esto es, la de medida colosal, se destinaban a los dioses. Entre los griegos, las estatuas, por lo regular, se presentaban desnudas por que los artistas fijaban toda su gloria en hacer brillar la excelencia de su arte. Entre los romanos iban siempre cubiertas y vestidas, significando el estado de aquel que representaban. Ver, Anquises, Coloso, Laodamia, Paladio, Penates, Pigmalión.

Corresponde al signo jeroglífico "jenty". La imagen de un hombre en posición erguida con un pie avanzado, y asiendo un bastón en una mano y un cetro en la otra, fue utilizada como un determinativo en palabras escritas tales como jenty, "estatua", y tut, "estatua" o "imagen". Es en este sentido que se representaba a los hombres nobles y afortunados en la estatua de la tumba egipcia clásica. El jeroglífico apareció en tiempos del Imperio Medio. si bien estatuas en esta posición se elaboraban ya al menos desde principios del Imperio Antiguo, unos 700 años antes. Esta misma posición se encuentra también en pinturas y relieves de contextos funerarios desde principios del Imperio Antiguo. Así como la forma básica de la estatua podía producirse con ciertas variaciones también existen variantes del jeroglífico. Por ejemplo. la figura jeroglífica puede sostener un pañuelo en lugar del cetro, y el determinativo para la palabra iety, "soberano", muestra al rey en la misma posición asiendo una maza o un bastón en lugar del cetro. Si bien esta forma real de posición de la estatua no debió aparecer con posterioridad a la forma privada (e incluso pudo haber sido el origen de esta última), gozó de una existencia más larga, puesto que continuó hasta finales del período faraónico. apareciendo incluso en combinación con muchas otras formas de representación monárquica plenamente establecidas, hasta en los tiempos de Roma.

Epíteto de Júpiter. Quinto Cecilio Metelo mando construir un templo en Roma, en el Campo de Marte, dedicado a Júpiter Estátor. Situado en el lado norte del Palatino, en la zona en que luego se alzaría el Arco de Tito. Según la tradición, procedía de una ofrenda de Rómulo a Júpiter cuando éste había detenido una desbandada del ejército romano en las luchas contra los sabinos; en efecto, la advocación "stator" puede traducirse por "el que detiene".