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Fidentia (campamento romano en la Vía Emilia, fundado en el lugar donde los Ananes galos tenían su asentamiento de ….).

Ver, Ulia (localidad de la península Ibérica. Perteneció a la Ulterior, en el siglo I a.C.).

La diosa Fides es, en Roma, la personificación de la Palabra Dada, la Buena Fe. Era una noción clave de la mentalidad romana que expresaba el respeto de los compromisos contraídos. Pasó de un significado primero de lealtad al de obligación. Regulaba las relaciones humanas y era el rasgo distintivo de la humanidad, frente a los animales. También era el fundamento de la justicia, ya que garantizaba la permanencia y la veracidad de lo que se había dicho y establecido entre los hombres. Tuvo un papel determinante en el campo de las relaciones internacionales de Roma, aunque fue interpretada siempre de forma parcial y subjetiva a favor de los romanos. Se la representaba como una anciana de cabello blanco, más vieja que el propio Jupiter. Con ello se pretendía indicar que el respeto a la palabra es el fundamento de todo orden social y político. Ya Roma, la nieta de Eneas, parece haberle consagrado un templo en el Palatino. Se le ofrecían sacrificios llevando la mano derecha envuelta en una tela blanca. El templo a la Buena Fe, fue erigido por A. Atilio Calatino sobre el Capitolio.

(ca.490-ca.425 a.C.). Escultor ateniense, hijo de Cármides, y probablemente el más famoso escultor de la antigüedad. Se dice que fue alumno de Hegias y de Ageladas de Argos. Plinio el Viejo coloca el apogeo de su carrera en la 83 Olimpiada (448-445): esta fecha debe corresponder a la terminación de su obra maestra, la estatua de Zeus en el templo de Olimpia. Discípulo de Hageladas, Fidias debió empezar a trabajar después de las Guerras Médicas. El exvoto ateniense de Delfos (Milcíades con Atenea y Apolo, acompañados de los héroes epónimos de las tribus áticas), erigido en recuerdo de Maratón, puede haber sido consagrado antes de 461, en la época en que Cimón, hijo de Milcíades, inspiraba la política de Atenas (los guerreros en bronce de Riace, pudieron pertenecer a este grupo). La gran Atenea de bronce de ocho metros de alto, elevada en la Acrópolis y llamada más tarde Atenea Promacos, es probablemente aludida por un documento epigráfico de 453-452. Entre esta fecha y los comienzos de los trabajos del Partenón, en 447, Fidias debió ir a Olimpia para ejecutar el Zeus crisoelefantino destinado al templo elevado por Libón, que apenas acababa de terminarse. Se encontró recientemente una modesta escudilla ática que había pertenecido al gran escultor que grabó con su mano, con una punta, bajo el pie, el grafiti: "Pertenezco a Fidias". Encargado seguidamente por Pericles de presidir al conjunto de los trabajos emprendidos en la Acrópolis de Atenas, Fidias se ocupó especialmente de la decoración esculturada del Partenón, que le debe su notable unidad lo mismo en la concepción que en la ejecución. Al mismo tiempo esculpió la colosal Atenea Partenos, que fue terminada en 438. Tenemos un conocimiento detallado de ella por Pausanias y por Plinio el Viejo. Era una figura de oro y marfil, en pie, de unos 12 metros de alto; en su mano derecha, Atenea sostenía una figura de la Victoria alada; en la izquierda, una lanza y un escudo, que se esculpió con un combate de las amazonas en su exterior y una batalla de gigantes en el interior. Sus sandalias estaban decoradas con figuras de lapitas y centauros, y la basa, con un relieve sobre el nacimiento de Pandora. La égida mostraba la cara de la Gorgona, y su casco estaba adornado con una esfinge y dos pegasos esculpidos. Entre esta fecha y el comienzo de la guerra del Peloponeso, Fidias fue acusado de haber dilapidado los fondos puestos a su disposición para la estatua y de impío, al haber tenido la osadía de representar su efigie en el escudo de la diosa; condenado, murió en prisión, según Plutarco. Una tradición ática sin duda deseosa de lavar a Atenas de un tal acto de ingratitud en relación al artista, pretende que se desterró y se fue a Élide, donde tan sólo entonces habría esculpido el Zeus de Olimpia. A excepción de las dos grandes estatuas crisoelefantinas, conocidas por las descripciones detalladas de Pausanias, por reproducciones más o menos fieles en pequeño tamaño (de la Partenos únicamente) y por documentos numismáticos poco precisos, conocemos bien imperfectamente las otras obras del artista que son mencionadas por los textos. Se le atribuye con verosimilitud un Apolo (copia de Cassel), una Amazona (tipo llamado "Mattei", en el Vaticano, confirmado por un reciente descubrimiento en Tívoli) y también una Atenea (tipo "Médicis", en el Louvre, con la que se han comparado varios otros documentos). Los antiguos admiraban en Fidias no solamente una técnica impecable, que se manifiesta lo mismo en la estatuaria en bronce que en el arte complejo de las efigies crisoelefantinas, en la orfebrería que en la pintura, sino todavía y sobre todo la nobleza de su inspiración: la alta idea que se hacía de la divinidad le ha permitido, siguiendo la frase de Quintiliano, "enriquecer de alguna manera la religión tradicional". La influencia decisiva que ejerció sobre los contemporáneos y sobre todo el arte ulterior se explica en gran parte por eso. Se han excavado en Olimpia los restos de su taller. Ver, Escultores, Escultura griega, Escultura romana.

Instrumento de tortura romano, que se empleaba siempre en plural (fidiculae). No consta con certeza la forma que tenía este aparato: algunos lo hacen derivar de findere (hender) y han supuesto que designaba unos garfios con los que se arañaba las carnes del torturado, siendo en este caso sinónimo de ungulae (uñas); sin embargo, esta hipótesis parece inadmisible si se tiene en cuenta que está en desacuerdo con el primer significado, el cual consta claramente en la mayor parte de los textos. Las fidículas se citan, por regla general, entre los instrumentos de tortura, al lado del equuleus (potro), por lo cual hay que creer que era un conjunto de cuerdas que, por su disposición, recordaban más o menos exactamente las de la lira (fides, fidium). El verdugo debía de estirarlas (fidiculas tendere) por medio de ruedas o clavijas, después de atar sus extremos a los miembros del paciente, para descoyuntarle los huesos y articulaciones. Cuando consideraba que era el momento oportuno para poner fin al suplicio, aflojaba las cuerdas (fidiculas laxabat). Ahora queda en pie una cuestión: ¿formaban las fidiculas parte del equuleus o constituían un tormento del todo distinto, pudiendo, en caso necesario, juntarse a él?. Tampoco en este punto andan acordes los autores. Quintiliano emplea en el mismo texto las dos expresiones, equuleus movere y fidiculas tendere (mover los potros y estirar las fidículas), de tal suerte que parece aludir a dos especies de suplicio diferentes. Los argumentos que se pueden aducir en pro o en contra son insuficientes por no disponer de representaciones figuradas. Las fidículas figuraban, ordinariamente, entre los aparatos destinados a torturar a los esclavos.

o Filípides (siglo V a.C.). Mensajero ateniense y corredor de larga distancia que en el 490, cuando los persas llegaban a Maratón, llevó un mensaje, pidiendo ayuda, desde Atenas hasta Esparta: 240 kilómetros en dos días. Los atenienses edificaron un templo en su memoria. Después de decir tan sólo "hemos vencido", cayó muerto por el esfuerzo. La historia la relata Heródoto, quien también cuenta que Fidípides vio a Pan en las montañas de Arcadia y que este le preguntó por qué los atenienses no le rendían culto oficial. Esta falta fue rectificada después de la batalla. En su memoria se instituyó la última carrera que cerraba los Juegos Olímpicos y que cubría la distancia entre la llanura de Maratón y Atenas, unos 42 km.

Comida en común de los espartiatas y lugar donde se realizaba.

(siglo VII a.C.). Legislador de Corinto, de fecha incierta pero en todo caso anterior al año 657. Conocido por una mención de Aristóteles, su obra iba dirigida según parece a consolidar el patrimonio político y económico de la aristocracia.

Deidad que tenía sus altares y sacrificios peculiares entre los griegos y los romanos. Tenía un templo en el monte Palatino, otro en la plaza de los monumentos de Mario, y otro al extremo de la calle Larga. Se llevaban a estos templos los remedios contra la fiebre antes de darlos a los enfermos, y se dejaban algún tiempo sobre el altar de la diosa. Se le prodigaban los nombres de Divina, Santa y Grande, como lo prueba una antigua inscripción. Los griegos habían hecho de ella un dios, porque en su idioma, Piretos es masculino. Se le alegoriza algunas veces por una mujer echada sobre un león, de cuya boca sale un vapor, porque según los antiguos naturalistas, el león está muy sujeto a la fiebre, particularmente a la cuartana. Los antiguos decían que ésta era hija de Saturno, porque el planeta de su nombre se suponía frío y seco, y dominaba, según creían, sobre la bilis y la melancolía, que se miraban como causas de esta fiebre.

Ver, Orestes, Pandión.

Hanuca (esta fiesta es la que los judíos modernos celebran el 25 del mes Chislen, o Diciembre, en memoria de la victoria de los macabeos sobre ….).

Esta fiesta romana se celebraba poco antes de las Saturnales, en conmemoración de la incorporación al recinto de la Urbe de la séptima colina, que se federó en la Liga latina hacia el siglo VIII a.C.. Ver, Fiestas romanas.

También conocida como Los Mayos simplemente o como Festa dos Maios, es una fiesta popular de orígenes ancestrales. Esta celebración primaveral generalmente se hacía coincidir con el primer domingo de dicho mes y tenía antiguamente connotaciones rituales totémicas a la divinidad primaveral o de los árboles que se han ido perdiendo con el paso de los tiempos. La celebración de las fiestas mayales es común en muchos países de Europa donde existen variantes similares de la misma festividad. Los orígenes de esta fiesta se remontan a las antiguas civilizaciones de los fenicios y a los griegos que manifestaban su adoración a sus dioses y lo que estos significaban en fiestas conmemorativas de exaltación de acontecimientos que para aquellos hombres tenían trascendencia, tales como los cambios de estaciones. La fiesta mayumea fenicia exaltaba la primavera. Esas costumbres fueron asimiladas por nuevas civilizaciones prerromanas, como la celta. La festividad celta de Beltane marcaba el comienzo de la temporada de verano pastoral cuando las manadas de ganado se llevaban hacia los pastos de verano y a las tierras de pasto de las montañas. De ahí la adoración de los fenómenos terrenales: tierra, mar y aire. Una de las principales actividades de la festividad consistía en encender hogueras en las montañas y colinas con rituales y significados políticos. Esta tradición fue asimilada por los romanos en su adoración y culto a multitud de dioses. También asimilaron esta tradición mayumea en honor de la llegada de la primavera y de las primeras flores del año, el día que corresponde con el actual primer día de mayo. Todo poblado romano tenía además de los dioses oficiales los propios autóctonos. En Hispania se adoraba a la diosa Bona Dea también llamada Maya, Maía o Fauna, diosa de la fertilidad en la mitología romana con la que se celebraba la llegada de la primavera. Seguramente esta tradición sufrió variaciones con la llegada de la civilización árabe a los campos de Castilla, como la manifestación en cantos o rondas a la persona amada. El cristianismo ha asimilado multitud de fiestas paganas que se profesaban con anterioridad a su implantación en fiestas religiosas y esta es un claro ejemplo de ello: la mayoría de dichas fiestas paganas pasaron a ser fiestas en honor a la Virgen María. Así es como la fiesta de la llegada de la primavera y adoración a la Tierra, pasaría a ser una fiesta de adoración a la diosa Maya en tiempo romano y posteriormente fue modificada como variante de exaltación religiosa, con la introducción de la veneración a la Virgen María. )o()o( Los Mayos en España )o( En la península Ibérica se celebran en casi todas las regiones, tanto de España como de Portugal, siendo el principal hilo conductor el celebrarse a principios del mes de mayo o durante todo él. Generalmente suelen celebrarse la noche del 30 de abril al 1 de mayo en numerosos pueblos de la península Ibérica. La maya o el mayo es un tronco o palo alto (árbol de mayo) que se alza o se alzaba en algunas regiones de Europa, en la plaza o lugar público durante el mes de mayo y donde concurrían los mozos y mozas a divertirse con bailes y festejos. Los jóvenes competían por trepar por el árbol hasta llegar a la parte superior donde debían de coger una bandera, mientras las muchachas les animan desde abajo bailando y cantando en torno al árbol. )o()o( Castilla y León )o( En Castilla y León, los cantos especialmente dedicados a esta celebración, en principio dedicados a la Virgen María, sirvieron luego para rondar a las mozas casaderas, a las autoridades y a los funcionarios recién llegados al lugar. Una orquestilla solía acompañar a estos rondadores. Son habituales las canciones populares, generalmente entonadas en grupo, pudiendo igualmente aprovecharse para rondar a las jóvenes de la localidad. En algunos lugares se acompañan los cantos con bailes tradicionales o letrillas que reflejan la actualidad. La moza rondada o "maya", quedaba obligada a invitar al mozo a una buena merienda. A los componentes de la orquestilla se les obsequiaba con una garnacha, puesta a refrescar en el aljibe. También se celebra en algunos lugares de Castilla con cucañas y con cruces adornadas de flores (cruces de mayo) en muchas poblaciones. También puede ser un palo muy alto, a veces incluso se trasplanta un árbol alto, a veces frente a la iglesia. En el caso de las cucañas solía ser de chopo que ofrece un largo tronco, al que se le quitaba la corteza. Se solía colocar en la cima un "trofeo" para que se pudiera lograr gateando a través de él. La acción de poner el palo o árbol se denomina "colgar los mayos" o 'plantar el mayo", incluso"'pingar el mayo" (Navares de las Cuevas, Segovia) y lo suelen realizar los más jóvenes del pueblo. La pingada del mayo se celebra tradicionalmente a mediodía del día primero de mayo, pero puede hacerse por la tarde e incluso por la noche como en las marzas. El ritual y todos los actos que lo rodean, han sufrido muchas variaciones en cuanto a la forma de llevarlo a cabo, debido a diferentes causas. El traslado se realiza con tractor y la fiesta suele trasladarse al fin de semana y en algunos pueblos se hace coincidir la pingada con las fiestas patronales. De forma tradicional se pinga en Cabezón de la Sierra, La Gallega, Huerta de Arriba, Mamolar, Pinilla de los Barruecos y Rabanera del Pinar. )o()o( Castilla-La Mancha )o( La tradición de los mayos está muy extendida en Castilla-La Mancha. Se tienen noticias de celebraciones similares en Santa Cruz de la Zarza, Toledo, que tiene lugar en la actualidad la noche del 30 de abril. Las rondallas cantan el primer Mayo a la Virgen del Rosario y después recorren el pueblo cantando y tocando instrumentos de pulso y púa: guitarras, laudes, bandurrias, etc. durante toda la tarde-noche, y todas las chicas reciben su Mayo, dedicado por el novio, amigos, etc.. Cada una de estas rondallas porta un farol que es una maqueta que representa a un personaje o figura alegórica de los acontecimientos de la vida social o política del momento. Antiguamente, los mozos salían a rondar por las calles del pueblo acompañados de un farol, debido a la carencia de iluminación y que les ayudaba en la interpretación musical. De ahí el nombre de farol que reciben las maquetas que portan en la actualidad. Algunas de las piezas que se cantan datan del siglo XVII. En el pueblo de Totanés, provincia de Toledo, el día 2 de mayo, los mozos del pueblo rondan a las chicas con la tradicional canción de los Mayos. En el municipio ciudadrealeño de Pedro Muñoz, también cada año el 30 de abril los mozos se reúnen para rondar a las damas y reina de las fiestas y donde se celebra un festival nacional de mayos. En otros lugares (Novés, en Toledo, o Palazuelos, en Guadalajara) los quintos plantan un chopo, que recibe el nombre de mayo. )o()o( Galicia )o( En Galicia, esta fiesta recibe el nombre de Festa dos Maios y son populares las celebraciones que tiene lugar en Villagarcía de Arosa. Se organiza una competición en la que se premian los mejores maios que son composiciones que se hacen con flores, hierba, helechos, frutas y huevos como materiales más habituales, que se pueden emplear en dos clases de trabajos: los tradicionales, en forma de cono de gran altura recubierto de vegetación, y los artísticos, que constituyen auténticas esculturas vegetales. )o()o( Andalucía )o( También se celebran en Baena, Córdoba, donde reciben el nombre de cruces. En Castro del Río, Córdoba, muy cerca de Baena, es típico celebrar la fiesta de las cruces de mayo adornando casas, rincones y plazas con cruces hechas de manzanilla. En unos pocos lugares también se hacen hogueras. Las romerías o procesiones entroncan esta festividad con que mayo es para la iglesia el mes de María. El mes de mayo es un mes plenamente primaveral y de la celebración de la plena entrada de esta estación vendrían estas fiestas tradicionales. )o()o( Extremadura )o( En Extremadura, como en Andalucía, también predomina la celebración de las Cruces de Mayo sobre otras formas de celebrar dichas fechas (plantar el Mayo o colocación por las calles de muñecos satíricos rellenos de paja y vestidos de ropa vieja, que también se da en algunos pueblos extremeños), a diferencia de en Castilla. La más conocida de las fiestas de la cruz en Extremadura es la de Feria, donde también se representa el auto de la Entrega. En algunos pueblos del norte de Extremadura, especialmente en el Valle del Jerte también se plantan troncos de árboles parecidos a los mayos de otras zonas, pero dicho acto se reserva para el día de San Juan, no para mayo. )o()o( Aragón )o( La tradición de los mayos del sur de Aragón coincide en sus formas con las de Castilla León y Castilla La Mancha. Desde la década de 1980 se recuperó su celebración en Albarracín, y a principios del siglo XXI continúa su recuperación en muchas poblaciones de la Sierra de Albarracín. )o()o( Los Mayos en el mundo )o( Un antiguo cuento oriental comienza así: "El Nevrux, esto es, el día primero del año, que es también el primero de la primavera, así llamado por excelencia, es una fiesta tan antigua y solemne en toda la extensión de Persia, desde los primeros tiempos de la idolatría, que la religión de nuestro profeta, tan pura como es en sí, y que tenemos por verdadera, aunque introducida, aún no ha conseguido abolirla pese a estar fundada en el paganismo y a que las creencias que se observan en ella son supersticiosas. Sin citar las grandes ciudades, no hay villa, aldea, arrabal ni cabaña donde no se celebre con extraordinarias funciones". La celebración de los mayos es propia de pueblos cuyo ciclo de vida se halla fuertemente marcado por el transcurso de las estaciones. Las sociedades se han ido transformando, sustituyendo los modos de vida rurales, basados en la agricultura y ganadería principalmente, por otros de tipo industrial. Debido a ello, esta costumbre de festejar el inicio de la primavera ha ido perdiendo fuerza, hasta haber desaparecido casi por completo. No ha sido así en todas partes: en los pueblos escandinavos, sus peculiaridades climáticas hacen que la vida se vea fuertemente influenciada por el paso de las estaciones, ya que éste trae consigo desmesuradas diferencias tanto en las temperaturas como en la duración de los días y las noches. )o()o( Reino Unido )o( En Reino Unido la tradición de los Mayos, conocida como May Day, conectada a la festividad de Beltane ("el fuego de Bel", el dios sol), se puede rastrear hasta el sur de Lancashire, donde se cantaban los Mayos, en sendas tonadas denominadas la vieja y la nueva Canción de Mayo, la primera de clara evocación celta, la segunda de época posterior. La tradición cuenta cómo se recogían ramas y flores de espino durante la víspera de Cetamain, otro nombre otorgado a la festividad de Beltane, y se llevaban a las casas al amanecer al son de gaitas y tambores para adornar puertas y ventanas. En algunas partes de Inglaterra las muchachas solteras salían en procesión portando ramas floridas antes del alba, momento en el que se iniciaban las danzas de Mayo al son de la gaita, para dirigirse posteriormente, al bosque sagrado donde se rendía culto al Maypole (Vara de Mayo) y a su esposa Lady Flora, asistidos de su corte de hadas, niñas y leprechauds. En esta fiesta, el Maypole es tradicionalmente de arce, de espino o de abedul y se decora con cintas de colores de diferentes longitudes suspendidas de la parte superior, lleno de flores, cubiertos de vegetación y se colorea, para realizar posteriormente un baile festivo-ceremonial en torno suyo, siendo esta vara una representación del roble sagrado y también manifestación del atributo sexual de Bel. Según la tradición anglosajona, de la Vara se prendían cintas a las que se anudaban cada uno de los bailarines para girar en círculo alrededor de la misma. En el siglo XVI los maypoles eran símbolos comunales, que se erigían en grupo y formaban parte de las actividades de una parroquia, o de varias parroquias si no tenían los medios para hacerlo individualmente. Ellos eran a menudo el foco de rivalidades entre pueblos, que se robaban los postes unos a otros (en Hertfordshire en 1602 y en Warwickshire en 1639 tales robos trajeron episodios de violencia). Los propietarios de bosques (como el Conde de Huntingdon que en 1603 enfureció al descubrir que sus posesiones habían sido la fuente de los maypoles usados en Leicester) eran también las víctimas del robo de su madera. La hostilidad de los protestantes evangélicos hacia los maypoles creció. En primer lugar, se manifiesta significativamente durante la reforma de Eduardo VI, cuando un predicador denunció el maypole de Cornhill como un ídolo, provocando su aserrado y su quema. Bajo los reinados de María I y de Isabel I estos festejos tradicionales carecen de apoyo gubernamental debido a la presión de los protestantes para eliminar los maypoles, pero con la reina Isabel mostrando su simpatía por ellos. Los protestantes sabatarianos, se mostraban insatisfechos con la prohibición de trabajo servil y tampoco consentían otras ocupaciones ordinarias e inocentes en su día de descanso. Por tanto para ellos, los maypoles eran un símbolo de embriaguez y en general de ocupaciones "alegres" prohibidas para celebrarse un domingo. Entre 1570 y 1630, fueron prohibidos los maypoles de Banbury, Bristol, Canterbury, Coventry, Doncaster, Leicester, Lincoln y Shrewsbury, y no hay evidencia histórica para su uso dentro de los límites de la ciudad de Londres. De las cuatro aldeas de Berkshire cuyos registros siguen existiendo, tres vendieron sus maypoles entre 1588 y 1610. Sin embargo, la tendencia no es uniforme hacia la prohibición de maypoles. Existen muchos registros de su uso continuo en la década de 1630. Aquel apoyo real contribuyó a criminalizar las manifestaciones de los maypole durante el Interregnum inglés, según la ordenanza del Parlamento de 1644, describiendo a los maypoles como "una vanidad pagana, generalmente de abusos de la superstición y la maldad". La única violación registrada de la prohibición del Parlamento es de 1655 en Henley-in-Arden, donde los funcionarios locales pararon la erección de maypoles como juegos tradicionales. Los eruditos sospechan, pero no tienen ningún modo de demostrar, que la carencia de tales registros indica la connivencia oficial en desacatar la prohibición. Sin embargo, ellos están seguros que la prohibición cambió el significado de los maypole hasta convertirlo en un símbolo de resistencia al Parlamento y a la República que lo siguió. En el medio rural, las danzas y los maypoles aparecieron esporádicamente incluso durante el Interregnum, pero la práctica fue revivida sustancialmente y con carácter más alegre después de la Restauración. En el siglo XIX, el maypole se había subsumido en la simbología del Merry Old England. La adición del entrelazamiento de cintas parece haber sido influenciada por una combinación de la moda teatral del siglo XIX y la visión de las personas. Parejas de niños y niñas, o de hombres y mujeres, alternativamente de pie alrededor de la base del palo, cogían las cintas por el extremo inferior, se entrecruzaban unos con otros hasta que las cintas quedaban tejidas alrededor del poste y los danzantes se encontraban en la base. También hay danzas más complejas que fijan el número de bailarines, los grupos de danzantes de la Reina de mayo, desarrollando un complicado tejido y destejido, pero no son bien conocidos hoy. Sin embargo, tales bailes se realizan cada May Day alrededor del maypole fijo en Offenham, en Worcestershire, los maypoles temporales suelen ser erigidos en los pueblos y los acontecimientos son a menudo bajo la supervisión de los grupos locales de danza Morris. Una tradición diferente de los maypoles del May Day existe en algunas regiones, que adornaban palos pequeños con aros o intersectando palos, cubiertos de flores, vegetación o materiales artificiales tales como papel crepé. Los niños tomarían estos postes hechos a mano en la escuela durante la mañana del 1 de mayo y se concedían premios a los más impresionantes. Esta tradición se conoce como garlanding y fue la característica principal de las celebraciones del May Day en el centro y el sur de Inglaterra hasta mediados del siglo XIX, cuando comenzó a ser sustituida por celebraciones formalmente organizadas por la escuela. Esto todavía ocurre de un lado a otro, pero es invariablemente un restablecimiento de una costumbre local que había transcurrido décadas antes. )o()o( Francia )o( En Francia, la festividad de los Mayos, se vinculó a la Reina de Mayo o Reina Maya, una muchacha virgen, representación de la pureza de la joven Primavera, a la que se agasajaba durante toda la festividad. En Nîmes, se aclamaba como tal reina a una doncella a la que se la entronizaba en un baluarte de flores y verde follaje, mientras sus damas de honor pedían a las gentes para su dote. En Grenoble la tradición establecía los casamientos simbólicos entre la reina maya y su pareja, también un joven de la localidad y probadas virtudes. Por otro lado hallamos vinculados al Mayo los denominados Juegos florales, concursos de poesía en el que la espontaneidad de los versos era requisito imprescindible para enmayarse. Estos juegos tienen su origen en las celebraciones romanas en honor a la diosa Flora pero no dejan de ajustarse a las antiguas competiciones celtas desarrolladas entre los bardos de las distintas tribus. Otra forma de celebrar la festividad del Mayo era colgando los campesinos de las puertas de sus amadas un ramo verde entrelazado con hojas de acanto y también era también costumbre plantar un árbol, (también llamado Mayo), enfrente del hogar de aquellos a los que se quiere agasajar. Ejemplo de ello es el árbol de Mayo que plantaba tradicionalmente la curia de París en el patio del Louvre conocido desde entonces como patio de Mayo. El árbol de Mayo en la Borgoña cumplía las mismas funciones que en Inglaterra: servir de poste alrededor del cual se ejecutaban danzas por los mozos y mozas de cada aldea, al tiempo cada uno de los mozalbetes, para probar su destreza había de trepar a lo alto del mástil con mayor rapidez que sus contrincantes. En el norte de Francia, por su parte, se conocía la festividad como la Bendición de los trigos, donde las muchachas, vestidas de blanco inmaculado, salían en procesión junto al resto de aldeanos portando guirnaldas de flores y arrojando al paso del sacerdote flores y hojas de boj. En Nanterre, se conoce esta fiesta como la Fiesta de la Rosa, en la que se elige a la más bella de las muchachas de la localidad y en Niza es conocida como Batalla de las Flores. )o()o( Italia )o( En Italia históricamente se puede destacar como, en la Toscana, el primero de mayo tenía un papel predominante un mítico personaje denominado Calendimaggio, personaje que reunía muchos de los atributos del dios Bel, el Apolo romano. Por toda la península italiana es también costumbre la de cantar "Il Maggi" que son coplillas de muy diversa índole, la mayoría de ocasiones amorosas con una importante carga sexual, que los jóvenes cantaban para festejar la llegada de la primavera. En Lucano, los Maggi tienen un carácter auspiciatorio de origen claramente pagano. Finalmente se puede destacar el Albero della cucagna "Fiesta del Árbol" que se celebra en Siracusa, Sicilia, durante el mes de Mayo. En dicha fiesta se celebra la conmemoración de la victoria contra los atenienses comandados por Nicias. Sin embargo, se cree que la festividad era anterior a la de dicha victoria. )o()o( Alemania )o( En Alemania, el escritor Wilhelm Mannhardt cita en su obra Mitos Germánicos, los baños rituales en agua de rocio en el 2 de mayo. Recibe el nombre de Maibaum. )o()o( Bélgica )o( En Bélgica, era costumbre entre las muchachas casaderas de Lieja reunirse el primer día de mayo al amanecer, antes de la salida del sol, para buscar tres brotes juntos de caña florida o tres briznas grandes de hierba procediendo a cortarlos a igual altura para proceder a atarlos cada uno con un hilo de seda de un color distinto: negro, (que representa a la soltería); rojo, (que representa al amor apasionado); y verde, (que representa a los deseos más ocultos). Diez días después, las mujeres acudían al lugar donde hubieren atado los brotes para ver cual había despuntado más, siendo éste el pronóstico de sus amores. )o()o( Suiza )o( En la ciudad suiza de Zurich, incluso en 1.910 se realizaban grandes celebraciones por esta festividad, en la que una procesión de niños que recorrían las calles portando arcos florales precedían al gran pelele blanco, personificación del invierno, que posteriormente era llevado a la plaza del Ayuntamiento para ser entregado a las llamas del fuego purificador de la primavera. )o()o( Suecia )o( En Suecia es conocida la antigua tradición por la que se elige al "Conde de las Flores" en el desarrollo de una multitudinaria verbena celebrada durante la última noche del mes de abril. )o()o( República Checa )o( En la República Checa esta festividad recibe el nombre de májka o máj y es todavía popular en los pueblos del país. Los pueblos compiten para obtener máj más altos que los de sus vecinos y durante la noche los jóvenes del pueblo hacen guardia para mantener el máj a salvo de vándalos de pueblos de vecinos y al mismo tiempo intentar incursiones en los pueblos vecinos para dañar sus máj. )o( Ver, Noche de Walpurgis.

Celebración escandinava, relacionada con la mitología nórdica y el paganismo germano, que se celebran cada solsticio de invierno. Actualmente en la cultura neopagana, esta celebración ha sido reconstruida en muy variados grupos, como en el caso de la religion Wicca, un tipo de paganismo. Una forma de celebrar estas fiestas es a través de "ocho días solares festivos", llamados comúnmente "Sabbats de la rueda anual". Las fiestas de Yule son celebradas en el solsticio de invierno: en el hemisferio norte, cerca del 21 de diciembre, y en el hemisferio sur, alrededor de 21 de junio. En la religión Wicca y sus raíces druídicas esta celebración tiene el mismo significado, ocultista y chamánico, que las de fiestas de Samhain (Ver). Yule y Yuletide, al igual que la "Festividad de yalda", una fiesta invernal iraní, son términos arcaicos indoeuropeos usados para referirse a la festividad que conocemos con el nombre de Navidad. En la celebración de Yuletide, como en aquélla, es costumbre entonar canciones para proveer así una atmósfera relajada. Las personas que no están familiarizadas con la mitología nórdica y el paganismo europeo simplemente no sabrían distinguir entre las palabras Yule (Joul), Navidad y la Natividad, que en cierto sentido son sinónimos y a la vez antónimos. Este uso o termino aún sobrevive, en muchas canciones navideñas o villancicos, así como la confección de una torta o pastel llamado Yule log o tronco de Navidad, en referencia directa a un tronco ritual de esta festividad ancestral. La palabra yule todavía existe en algún dialecto escocés, en Noruega, Dinamarca, y Suecia, con el término jul o joulu en Finlandia. En la actualidad se suele considerar el período festivo comprendido desde el día de Nochebuena hasta después del primer día del año o, especialmente en Inglaterra, hasta el día de Reyes. En la mayoría de las lenguas europeas, sea cual sea la forma en que se pronuncie o traduzca, tanto Natividad, como Navidad, al igual que Yule, se entienden como sinónimos de una misma celebración. Tal es el caso en la lengua española, donde cualquier diccionario traducirá la palabra Yule, como "Pascuas" o "Navidades", apreciación ésta que es algo imprecisa. En los círculos religiosos cristianos, desde el catolicismo hasta el protestantismo, o las diferentes denominaciones cristianas, el término Natividad es el más correctamente usado, para diferenciarse así de la Navidad y sus orígenes paganos, al igual que el de las "Fiestas de Yule", claramente de corte druídico. Ver, Rey del Acebo.

Heb-Sed (fiestas jubilares, cuyo origen puede remontarse a épocas prehistóricas, que conmemoraban el gobierno de un rey, en el antiguo Egipto. Por la misma, el ….).

Los egipcios, los griegos y los romanos tenían un gran numero de fiestas que se encontraban en orden alfabético. Hubieran creído profanarlas si hubiesen turbado su alegría haciendo castigar algún criminal. En ellas se coronaban de flores, y se abstenían de palabras de mal augurio. Algunas veces se abrían las cárceles, etc, pero también se entregaban a veces a grandes excesos.

Iseas (se llevaban en ellas vasos llenos de trigo y centeno, porque esta diosa pasaba por hacer enseñado a los hombres el uso del trigo. Se exigía un inviolable secreto a ….).

Durante estas antiguas fiestas de la Confederación Latina, los cónsules iban a celebrar un sacrificio al monte Albano.

Figalia (ciudad de Arcadia al suroeste del país, cercana a la frontera con Mesenia, en la orilla derecha del Neda, en la vertiente sur ….).

La más conocida de todas las Dríadas.

Las fuentes jurídicas recopiladas en el Digesto recogen la palabra figlinae, en plural, ligada al trabajo y a la fabricación de objetos de cerámica. Teniendo en consideración todas las referencias literarias y epigráficas, el empleo de figlinae cubre tanto la extracción de la materia prima como la fabricación de los objetos de cerámica, dos de los requisitos fundamentales para montar una industria alfarera. Designaba el lugar de fabricación de los sellos de ladrillos, los propios sellos, un gredal o la organización productiva. Equivalía a unidad de producción con el símil moderno de "fábrica" organizada en varios departamentos que equivaldrían a las officinae, o ámbitos funcionales del conjunto productivo de las figlinae.

Ver, Cerámica de figuras negras.

(siglo IV a.C.). Primera mujer de Filipo II de Macedonia, con la que casó ca.360, y de la que tuvo un hijo llamado Caranos.

Hija de Dánao, casada con Filino.

Ciudad de Macedonia.